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微短剧叙事:从“情绪刺激”到“意义构建”
2026/1/21 17:33:49     浏览次数:1    来源:互联网    责任编辑:林海瑞

范煣颖(三明学院文化传播学院)

微短剧,这一植根于移动互联网和短视频平台的叙事新形态,在短短几年内便形成了用户规模达数亿的庞大市场。其早期发展高度依赖“爽感”逻辑,通过高强度、快节奏的“情绪刺激”迅速捕获用户注意力,创造了可观的商业价值。然而,随着行业规模扩张与观众审美疲劳初显,这种以瞬时快感为核心、同质化严重的叙事模式,已难以支撑产业的长期健康发展。微短剧的叙事范式亟待一场深刻转型,即从提供短暂的“情绪刺激”转向构建可持续的“文化意义”,这不仅是艺术创作的必然要求,更是行业实现社会价值与商业潜力同步跃升的关键路径。

一、“情绪刺激”的功与过:流量密码与叙事瓶颈

微短剧初期的成功,源于一套高度成熟的“情绪刺激”叙事机制。其核心在于“压缩”与“前置”,在1至2分钟的极短时间内,快速完成冲突建立、反转与高潮,将最强烈的“爽点”“虐点”直接呈现,如同为观众注射一剂高效的“情绪肾上腺素”。无论是“逆袭打脸”的畅快,还是“甜宠互撩”的愉悦,这种模式直接绕过了复杂的认知过程,诉诸人类本能的情感反应,在信息过载的当下成为了最高效的“注意力捕获器”。

然而,当这种模式被无限复制后,其局限性日益凸显。首先,极致的类型化导致严重的同质化。“战神”“赘婿”“霸总”等标签化人物和标准化情节不断重复,创新逐渐沦为“换汤不换药”的内卷,观众新鲜感迅速消退。其次,对情绪强度的单一追求,导致了叙事的扁平化和价值观的窄化。为快速点燃情绪,故事往往简化为人性“黑与白”的二元对立,甚至潜在地宣扬“以暴制暴”“金钱至上”等观念,人物沦为推进情节的工具,缺乏基本的成长弧光与现实逻辑。长此以往,微短剧易被诟病为“数字速食”——虽能提供短暂刺激,却无营养留存,难以承载更深层的审美体验与文化价值。

二、内在逻辑:情绪是通往意义的桥梁,而非终点

微短剧叙事从“情绪刺激”到“意义构建”的转型,并非对前者全盘否定的“断裂”,而是一种“扬弃”式的升级。其内在逻辑在于,将瞬间的情绪反应,通过叙事这一中介,转化为稳定、深刻的意义结构。叙事的根本功能,就是组织和解释人类经验,赋予其秩序和意义。一个好的故事,不仅能让我们“感觉”到什么,更能让我们“理解”什么。

这一转化的核心在于激活情感体验的创造性潜能。当情感不再仅仅是被动的生理反应,而是成为一种观众主动参与的意义构建活动时,叙事的层次便得以提升。例如,观众对角色复仇成功的“爽感”,可以升华为对公平正义的价值认同;对角色情感纠葛的“虐心”,可以升华为对人性复杂与命运无常的深刻体悟。这种转化依赖于叙事本身提供的深度和空间。

在此过程中,“微叙事”理论有益的启示。微叙事强调在短小的篇幅内抵抗过度简化,构建复杂的关系性意义。成功的微短剧,正可以在其“微”的形态中,承载“宏”的主题。通过精心设计的人物关系、象征性的视觉语言和开放性的结局,微短剧完全有能力在激发观众强烈情感的同时,引导他们进行更深层次的思考,从而完成从“情绪消费”到“意义生产”的过程。

三、实践路径:构建微短剧叙事的“意义”三维度

面向未来,微短剧的精品化与主流化,需在人物塑造、主题选择与美学表达三个关键维度协同探索“意义构建”的实践路径,从而真正实现“短而精、快而深”的艺术追求。

在人物塑造上,未来优质的微短剧必须着力推动角色从“功能标签”向“复杂弧光”进化。这意味着,即便是一个经典的“逆袭”故事,主人公的转变也不能仅仅依赖“隐藏身份”这类外在机械降神,而应细致展现其在困境中的内心挣扎、关键抉择与价值觉醒,让成长轨迹清晰可信。同时,配角也应被赋予符合生活逻辑的行为动机,摆脱纯粹“使坏工具人”的扁平设定。当人物变得真实、立体、富有血肉时,其命运沉浮才能真正牵动观众的心弦,建立起持久的情感羁绊与深层的意义认同。

在主题选择上,“意义构建”要求叙事超越“单一爽点”的局限,转而成为映照现实的“多棱镜”。创作者需要将对社会现实的敏锐观察与深切关怀,有机地融入戏剧冲突之中。例如,一部职场题材的微短剧,在展现竞争博弈带来的瞬时快感之外,完全可以同步探讨职业伦理的边界、代际观念的差异、数字时代下人际关系的疏离等更具普遍性的议题。通过将个体的命运波澜与广阔的时代背景、社会情绪精巧交织,微短剧完全有能力在有限的篇幅内,承载起更复合、更接地气的主题,成为观照社会百态、传递时代精神的微型载体。

在美学表达上,意义的构建呼唤创作思维从对“节奏压缩”的单一依赖,转向对“意蕴延展”的自觉追求。快节奏是微短剧与生俱来的媒介特性,但这绝不意味着叙事深度的必然牺牲。精品创作的精髓,恰恰在于在高效推进情节的同时,匠心独运地营造可供回味的美学空间。这可以通过设计富有象征意义的视觉语言,如一个贯穿始终、寓意丰富的信物、运用精心构思的留白与开放式结局、或在系列化剧集间铺设耐人寻味的伏笔与呼应来实现。其核心目的,在于主动引导观众在剧集播映之外的时空进行联想、品味与讨论,从而将一次短暂的观看行为,延伸为一段长期的文化对话与意义共建过程。

当前,微短剧行业正处在从规模扩张到质量提升的关键转型期。单纯依赖“情绪刺激”的路径已触及天花板,而通往“意义构建”的道路则展现出广阔的成长空间。这一转型绝非是对商业性的削弱,而是在更深层次上夯实产业可持续发展的文化根基。能够率先完成叙事升级的作品,将是那些既精通情绪调动、又善于价值引领的创作者。它们将证明,即便在最微小的叙事尺度上,也足以安放我们对生活、人性与时代的深刻洞察。这不仅是微短剧作为一种艺术形态成熟的标志,更是其承担起更大文化使命的开始。


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